第2375章 天墓无极（60）

陈野为苏州老家具交流会准备了整整两天。书桌被《明清家具图鉴》《红木鉴别大全》占满，夹着几张打印的对比图——左边是清代酸枝木的“黑筋”纹理，右边是民国花梨木的“鬼脸纹”，中间用红笔标注“密度差异：酸枝木1.01g/3，花梨木0.82g/3”。他把帆布包翻了个底朝天，重新规整工具：3米长的卷尺（测桌椅尺寸，清代八仙桌常宽90，民国多80）、木材质检仪（借的文物修复店设备，测木材密度）、榫卯专用放大镜（能看清榫卯咬合处的磨损痕迹），还有一块蜂蜡（老红木保养用，之前吴先生送的，说比现代蜡更护木）。

“清代红木家具最要防‘新料做旧’，”老苏发来微信语音，“你看桌腿底部，老家具的‘包浆’是通体的，新料做旧只做表面，底部会露白；还有榫卯，清代常用‘燕尾榫’，咬合像燕尾一样严丝合缝，民国多‘平榫’，没那么牢固。”陈野把语音转成文字存好，又找出之前收的民国红木笔筒——笔筒底部有自然包浆，和表面颜色一致，这是老料的特征，正好用来当对比样本。

周六清晨五点半，陈野和老苏坐最早一班大巴去苏州。天刚蒙蒙亮，大巴驶过太湖大桥，陈野打开直播，镜头对着手里的红木笔筒：“各位早，今天去苏州看老家具，先教大家一个简单鉴别法——看桌腿‘底胎’。老红木家具的底胎和表面包浆一致，新仿的底胎是原木色，没做旧；再看榫卯，清代燕尾榫用手晃不动，新仿的会有缝隙，一晃就响。”

弹幕里立刻有人提问：“野哥，我家有张老红木桌，桌面有划痕，怎么修复啊？”

“别用砂纸磨！”陈野急忙提醒，“用细棉布蘸蜂蜡，在划痕处反复擦，借摩擦热让蜡渗进木纹里，能淡化划痕；要是深划痕，找专业木工，用同材质木粉混合木蜡油补，自己弄容易毁包浆。”粉丝纷纷留言“记下来了”“野哥太懂了”，还有人发自家老家具的照片求鉴定，陈野挑了几张简单点评，直播间热度很快涨了起来。

上午九点，大巴到了苏州平江路古玩城。交流会在露天广场举办，几十套老家具沿街摆放——清代的红木八仙桌配太师椅、民国的花梨木梳妆台、明代的榉木条案，有的桌椅表面还留着当年使用的划痕，包浆温润得像老玉。摊主们大多是苏州本地人，说话带着软糯的吴语，有的还在家具旁摆着老照片，讲述家具的来历。

陈野刚走进去，就被一张红木八仙桌吸引。桌子摆在广场角落，桌面边缘有轻微的磨损，桌腿是“马蹄形”，桌角的榫卯处刻着细小的花纹，摊主是个穿蓝布围裙的老奶奶，正坐在桌旁缝衣服，手里的针线笸箩就放在桌面的划痕上。

“阿婆，这桌子怎么卖？”陈野蹲下来，声音放轻——老奶奶头发花白，耳朵可能不好使。

“这是我爷爷开布庄时用的，放阁楼几十年了，你给三千块就行，买回去当饭桌。”老奶奶的吴语带着颤音，指了指桌腿，“你看这腿，结实得很，当年能站人。”

陈野拿出卷尺，量了量桌面：“92宽，符合清代八仙桌的尺寸，民国的一般只有80左右。”他又用木材质检仪贴在桌腿上，屏幕显示“1.03g/3”，“是酸枝木的，密度对得上。”再看榫卯——他用放大镜凑近桌角，是典型的“燕尾榫”，咬合处没有缝隙，只有自然的磨损痕迹，没有钉子孔，“阿婆，这是清代中期的酸枝木八仙桌，您说的划痕是当年裁布用的，不是损坏，反而证明是老物件，市场价至少五千，我给您五千五，您看行不？”

老奶奶愣了愣，手里的针线掉在笸箩里：“真的值这么多？之前有个穿皮夹克的人来，说这桌是‘破木头’，只给八百，我没卖。”

“那是贩子骗您，”老苏凑过来，指着桌腿的花纹，“您看这雕刻，是手工錾刻的，机器刻不出这么细的花纹，这是好东西。”

就在这时，一个穿黑色皮夹克的男人走过来，正是之前在南京、扬州遇到的压价贩子：“阿婆，这桌我出六千，卖给我，我比他给得多。”

老奶奶犹豫了，陈野开口：“先生，您上次在南京压老太太的粉彩碗，在扬州压老爷子的铜炉，这次还想骗阿婆？这桌市场价至少六千五，您出六千还是压价，而且我已经和阿婆谈好了，您别再来搅局。”

周围的摊主都围过来，有人指着贩子喊：“又是你！上次骗走张阿婆的老椅子，转卖赚了好几万！”贩子脸色一红，骂了句“多管闲事”，灰溜溜地走了。

老奶奶握着陈野的手，眼泪都快下来了：“小伙子，你是好人，就按五千五卖给你，这桌在你手里，我放心。”陈野付了钱，又多塞了两百：“阿婆，这钱您买斤糖吃，谢谢您把这么好的桌子卖给我。”老奶奶连声道谢，从针线笸箩里拿出一块蓝布：“这是我爷爷当年裁布剩下的，你拿着，铺在桌上，别磨坏了桌面。”

陈野接过蓝布，上面还留着当年的裁剪痕迹，心里满是温暖——老家具的价值，从来不止于木材和工艺，更在于这些藏在细节里的生活痕迹，这块蓝布，让桌子的故事更完整了。他对着直播镜头展示：“各位，这张清代酸枝木八仙桌，有当年裁布的划痕，还有阿婆爷爷留下的蓝布，五千五拿下，太值了！这蓝布比桌子本身还珍贵，是真正的‘历史见证’。”

弹幕里刷起“野哥太暖了！”“这蓝布绝了！”“老物件的故事感拉满！”，陈野笑着回复，又科普起老红木保养：“老酸枝木怕潮怕晒，平时要放在干燥的地方，每月用蜂蜡擦一次桌面，别用湿布擦，会让木材吸水变形；要是桌面有污渍，用干布蘸点面粉擦，面粉能吸附污渍，还不损伤包浆。”

他和老苏继续逛，走到一个卖红木太师椅的摊位前。摊主是个中年男人，姓吴，正用软布擦椅子的扶手，椅子的靠背雕着“松鹤延年”，扶手是弧形的，握在手里很舒服，椅腿底部有“同顺木坊”的刻字——这是民国苏州有名的木坊，专做红木家具。

“吴哥，这椅子怎么卖？”陈野蹲下来，用放大镜看靠背的雕刻。

“这是我父亲当年在木坊当学徒时做的，民国三十年的，你给两千就行。”吴先生的语气很实在，“椅子有个小瑕疵，扶手有点松动，你不介意就行。”

陈野用手晃了晃扶手，确实有点松，但榫卯没坏，只是常年使用导致的轻微磨损：“吴哥，这是民国酸枝木太师椅，‘同顺木坊’的款识是真的，雕刻是手工的，松鹤的羽毛线条有粗细变化，机器刻的没这么活泛。扶手松动我能修，我给您两千二，您看行不？”

吴先生愣了愣，笑着说：“行！你懂行，还不嫌弃瑕疵，这椅子给你正好。”

陈野付了钱，吴先生从摊位下拿出一个小木箱：“这是我父亲的修木工具，里面有木蜡油和小刨子，你拿着修椅子，比外面买的好用。”陈野接过木箱，里面的工具都磨得发亮，显然用了几十年，他心里一暖：“谢谢您，吴哥，我一定好好修这椅子。”

中午，他们在平江路的小吃店吃奥灶面。吴先生也跟着来了，聊起父亲的故事：“我父亲做了一辈子红木家具，最骄傲的就是这把椅子，说这是他出师时做的第一把椅，当年还得了木坊的‘最佳工艺奖’。后来木坊倒闭，他把工具都藏在家里，说以后要是有人懂这椅子，就把工具送给人家。”

陈野听着，手里的筷子停了停：“吴哥，您放心，我会好好保存这椅子和工具，以后还会教我儿子怎么修红木家具，不让这手艺失传。”老苏笑着说：“这就是传承，家具传下去，手艺也传下去，比什么都重要。”

下午，吴先生带他们去了一个老宅——主人姓陆，要清理祖上留下的红木梳妆台。老宅在平江路深处，是一座两层小楼，陆先生五十多岁，穿着西装，看起来很斯文。“这梳妆台是我奶奶的嫁妆，民国二十五年的，一直放在二楼卧室，你们要是懂行，就给个价。”

陈野跟着陆先生上二楼，梳妆台摆在卧室的窗边，镜面已经模糊，但红木框架保存完好，抽屉的拉手是黄铜的，已经氧化成暗红色，抽屉里还留着几瓶民国时期的雪花膏，瓶身上印着“双妹牌”的字样。

“这是民国花梨木梳妆台，‘双妹牌’雪花膏是原配，太珍贵了！”陈野用木材质检仪测了测，密度0.81g/3，是花梨木的特征，“抽屉的黄铜拉手是民国的，氧化痕迹自然，不是新换的；镜面虽然模糊，但框架没有变形，市场价至少四千，我给您四千五，您看行不？”

陆先生愣了愣，眼眶有点红：“真的值这么多？我奶奶生前总说这梳妆台是‘宝贝’，我还以为就是普通木头的。你们要是想要，就按四千五，我希望你们能好好保存，别把雪花膏扔了，那是我奶奶当年用的。”

“您放心，我们肯定不扔！”陈野连忙说，“这雪花膏是原配，比梳妆台还珍贵，我们会一起保存。”

搬梳妆台的时候，陆先生从抽屉里拿出一张老照片：“这是我奶奶1936年和梳妆台的合影，你们拿着，也算给梳妆台留个纪念。”照片里的年轻女人坐在梳妆台前，手里拿着雪花膏，笑容温柔，陈野小心地把照片放进帆布包，心里满是感慨——这梳妆台、雪花膏、老照片，凑在一起就是一段完整的民国女性生活史，比任何文物都鲜活。

傍晚，他们准备回甪直。陆先生送他们到门口，指着老宅的木门说：“以后要是想修红木家具，随时来，我家还有我爷爷的修木图谱，你们可以拿去参考。”陈野点点头，手里抱着梳妆台、太师椅（吴先生帮忙送到车上），心里满是收获——不仅收了三件老家具，还得到了蓝布、修木工具、雪花膏、老照片，这些“附属品”比家具本身更有意义，是老物件背后的“人情温度”。

回到甪直的民宿，陈野把八仙桌摆在客厅中央，铺上老奶奶给的蓝布，太师椅放在桌子两侧，梳妆台摆在卧室的窗边，镜面虽然模糊，但夕阳照在上面，泛着柔和的光。他打开直播，对着镜头展示：“各位，今天苏州之行收获满满，清代酸枝木八仙桌、民国花梨木梳妆台、民国酸枝木太师椅，还有一堆‘宝贝附属品’——老蓝布、修木工具、民国雪花膏、老照片。玩老家具，玩的不是木头，是背后的人和事，是这些藏在细节里的生活故事。下周我们去杭州看老字画交流会，据说有吴昌硕的花卉册页，咱们不见不散！”

弹幕里满是“羡慕哭了！”“野哥这运气绝了！”“老雪花膏太有年代感了！”，陈野一一回复，又科普起老字画的鉴别要点：“吴昌硕的花卉册页，笔触有‘金石味’，墨色浓艳，下周咱们现场看，教大家怎么区分真迹和仿品。”

关掉直播，老苏翻着《民国书画图鉴》，指着吴昌硕的牡丹图：“你看这花瓣，吴昌硕爱用‘破笔’，花瓣边缘有飞白，仿品的线条太光滑，没有这种质感。”陈野点点头，把这些特征记在笔记本上，又检查了一遍下周去杭州的工具——字画专用放大镜、软毛刷、宣纸残片（用来对比纸纹），还有之前借的釉面检测仪（虽然看字画用不上，但习惯带着，心里踏实）。

夜里，甪直的月光透过窗户洒在八仙桌上，蓝布上的裁剪痕迹在灯光下清晰可见。陈野坐在太师椅上，握着黄铜拉手，仿佛能感受到吴先生父亲当年做椅子时的专注；他打开梳妆台的抽屉，拿起雪花膏，仿佛能看到陆先生奶奶当年梳妆的模样。这些老家具不再是冰冷的木头，而是有温度的“时光载体”，承载着一代又一代人的生活和情感。

他在日记本上写下：“苏州，收清代酸枝木八仙桌、民国花梨木梳妆台、太师椅，得老蓝布、修木工具、雪花膏、老照片。老家具的意义，在生活，在传承，在人情。下周杭州，寻吴昌硕册页。”

写完，他把日记本放进抽屉，和之前的观画笔记、民国教师日记放在一起。陈野知道，下一站杭州，又会有新的老物件，新的故事，新的相遇在等着他——而他的鉴宝之旅，还会一直走下去，没有终点。

陈野为杭州老字画交流会准备的第三天，终于把吴昌硕花卉册页的鉴别要点背得滚瓜烂熟——他在笔记本上画满了细节标注：花瓣的“破笔”痕迹要呈“锯齿状”，不是平滑的曲线；墨色要“浓淡分层”，中锋运笔处发黑，侧锋处发灰；印章“俊卿之印”的“卿”字，左半部分“卯”的竖画要微微向左倾斜，这是吴昌硕中年印章的典型特征。帆布包里除了常用的字画专用放大镜（带30倍变焦，能看清纸纤维）、羊毛软毛刷，还多了两张关键道具——清代夹江纸残片（帘纹宽1.2毫米）和民国皮纸残片（帘纹宽0.8毫米），专门用来对比老字画的纸纹年代。

“杭州的老藏家多，但仿品也更‘高明’，”老苏在微信里发来一段语音，附带一张吴昌硕仿石涛的真迹照片，“你看这竹叶的飞白，仿品要么太碎，要么太连贯，真迹的飞白是‘断而不断’，像有气脉连着。还有纸纹，吴昌硕常用清代晚期的夹江纸，帘纹比民国纸宽，你到时候一定要用残片对比。”陈野把照片设成手机壁纸，每次解锁都能看一眼，连吃饭时都在琢磨竹叶的笔触走向。

周六清晨五点，陈野和老苏坐最早一班高铁去杭州。车窗外的西湖渐渐泛起晨光，陈野打开直播，镜头对着手里的清代夹江纸残片：“各位早，今天去杭州老茶馆的字画交流会，重点看吴昌硕的花卉册页。先教大家一个关键技巧——看纸纹的‘帘纹密度’：清代夹江纸一厘米大概2-3条帘纹，民国皮纸一厘米4-5条，用这个对比，能快速排除新仿品。”

弹幕里立刻热闹起来，有粉丝发图：“野哥，我家有张民国扇面，纸纹特别细，是不是皮纸？”陈野放大图片看了看：“帘纹一厘米至少4条，是民国皮纸没错！再看墨色，要是没有明显晕散，就是真品的概率大。”还有粉丝问：“野哥，老字画发霉了怎么办？”“千万别用太阳晒！”陈野急忙提醒，“用软毛刷轻轻刷掉霉斑，再放在通风的阴凉处晾干，最后用棉纸包好，放一小包干燥剂，潮湿天别拿出来。”

上午九点，他们走进杭州河坊街的“清雅茶馆”——交流会就在茶馆后院的青石板院里，几十张木桌沿墙摆开，老字画或挂在竹竿上，或铺在衬着白宣纸的木案上，墨香混着龙井的清香飘满院子。有摊主正用放大镜给买家看扇面的题跋，还有人蹲在地上，用手指轻轻摸着字画的边缘，感受纸页的厚度。陈野刚走进去，目光就被一张挂在最里面竹竿上的册页吸引——那是一本八开的线装册页，封面是暗红色的绸布，边角有些磨损，露出里面的宣纸，隐约能看到“吴昌硕”三个字的题签。

册页的摊主是个穿灰色中山装的老人，姓钱，头发梳得一丝不苟，手里拿着一本泛黄的线装书，正低头看着什么。“钱老，这册页能打开看看吗？”陈野轻声问，怕惊动了老人手里的书。

“小伙子懂字画？”钱老抬起头，镜片后的眼睛亮了亮，“这是我爷爷1925年从上海朵云轩买的，吴昌硕的《四季花卉册》，你看的时候轻点开，别扯坏了纸页。”

陈野双手捧着册页，小心地翻开第一开——画的是牡丹，花瓣用浓墨勾勒，边缘有明显的“破笔”痕迹，像被风吹得微微卷曲；墨色从花瓣根部的浓黑，渐渐过渡到边缘的灰调，层次分明。他立刻拿出字画放大镜，对准花瓣的笔触：“钱老，您看这破笔，是‘锯齿状’的，不是人工撕出来的毛边，这是吴昌硕的‘金石笔意’，仿品仿不出来。”

他又拿出清代夹江纸残片，放在册页纸页旁对比：“帘纹一厘米2.5条，和清代夹江纸一致，不是民国的细帘纹纸。再看印章，”陈野翻到册页最后一页，“‘俊卿之印’的‘卿’字，‘卯’的竖画向左倾斜，是吴昌硕45岁左右的印章风格，和他同期的《墨梅图》印章完全对得上。”

钱老放下手里的线装书，叹了口气：“我就知道是真的！之前有个贩子来，说这是仿品，只给五万，还说我爷爷当年买亏了。我不服气，今天带过来，就是想找懂行的人评评理。”

“贩子是忽悠您！”老苏凑过来，指着牡丹的叶子，“您看这叶脉，是‘中锋运笔’，线条挺拔，仿品多是侧锋，线条软塌塌的。这册页市场价至少十五万，要是保存完好，能卖到二十万。”

就在这时，一个穿黑色西装的男人走过来，正是之前在南京、扬州遇到的那个压价贩子——他手里拿着个公文包，径直走到钱老面前：“老爷子，这册页我出十万，您卖给我，我帮您找个好买家，比这小伙子给的多。”

钱老犹豫了，陈野立刻开口：“先生，您上次在苏州压阿婆的红木桌，这次又来骗钱老？这册页的市场价至少十五万，您出十万还是压价五万，别以为钱老不懂行就欺负人！”

周围的摊主和买家都围过来，有人认出贩子：“这不是上次把民国扇面当仿品收走，转卖赚了三万的那个吗？”贩子脸色涨得通红，指着陈野：“你少多管闲事！我买东西愿打愿挨！”

“可您这是骗，不是买！”陈野把册页递给钱老，“钱老，这册页是您爷爷的心血，不能让它落到只想着赚钱的人手里。我给您十五万，要是您想捐给博物馆，我也能帮您联系，保证让更多人看到吴昌硕的真迹。”

钱老握着册页，手指微微发抖：“小伙子，我信你！就按十五万卖给你，我不要博物馆，我就想让它跟着懂行的人，别被糟蹋了。”他从怀里掏出一本小册页，递给陈野，“这是我爷爷的观画笔记，里面记着每次看这册页的心得，你拿着，也算给册页留个伴。”

陈野接过观画笔记，翻开第一页，上面用毛笔写着“民国十四年冬，观昌硕先生《四季花卉册》，牡丹墨色如铁，真力弥漫”，字迹工整，旁边还画了一朵小小的牡丹草图。他心里一暖，掏出手机转账，又多转了五千：“钱老，这五千您拿着，买些好纸好墨，要是想写观画笔记，随时找我。”

贩子见没人理他，骂了句“晦气”，转身走了。围观的人里，一个穿蓝布衫的老人拍了拍陈野的肩膀：“小伙子好样的！我姓周，玩字画三十年了，前面有个摊位卖民国海派扇面，你要不要一起去看看？”

陈野眼睛一亮——民国海派扇面是他一直想收的，尤其是任伯年、虚谷的作品。他跟着周老走到前院，一个穿碎花裙的姑娘正蹲在地上，对着一把扇面发愁。扇面是圆形的，画着“仕女图”，题跋是“民国三十年 任伯年仿唐寅”，扇骨是象牙的，已经有些发黄。

“姑娘，这扇面怎么卖？”陈野蹲下来，小心地托起扇骨。

“这是我奶奶传的，她说当年是用两匹布换的，有人说值一千，也有人说不值钱，你帮我看看。”姑娘的声音带着焦虑，手里攥着扇面的边角，生怕弄坏了。

陈野用放大镜看仕女的衣褶：“任伯年的仕女衣褶是‘钉头鼠尾’，起笔粗，收笔细，你看这衣褶（镜头凑近），完全符合；再看墨色，民国海派画家常用‘油烟墨’，墨色发亮，不是松烟墨的发灰；扇骨是象牙的，老化痕迹自然，不是塑料仿的。这是民国仿任伯年的扇面，仿品里的精品，市场价至少三千，我给您三千五，您看行不？”

姑娘愣了愣，眼泪都快下来了：“真的值这么多？我还以为只能卖一千……太谢谢你了！我奶奶要是知道，肯定高兴。”

周老在旁边补充：“这姑娘叫小柳，她奶奶是民国杭州的越剧演员，这扇面是当年戏班班主送的，有纪念意义。”

陈野付了钱，小柳从包里拿出一张老照片：“这是我奶奶和扇面的合影，1950年拍的，您拿着，也算给扇面留个纪念。”照片里的年轻女人穿着戏服，手里拿着这把扇面，笑容明媚，陈野小心地把照片放进帆布包，心里满是感慨——每一张老字画背后，都藏着一段鲜活的人生。

中午，他们在茶馆的雅间喝龙井，钱老和小柳也来了。钱老翻着观画笔记，给陈野讲爷爷当年看册页的趣事：“我爷爷每次看这册页，都要泡一壶龙井，说墨香和茶香能‘通神’，看到牡丹那开，总说‘这墨色能镇住纸页’。”小柳也跟着说：“我奶奶当年上台前，总要用这扇面扇两下，说能‘定气’，后来年纪大了，就把扇面收在锦盒里，说要留给我当嫁妆。”

陈野听着，手里的茶杯停了停：“这些故事比字画本身还珍贵，我以后会把它们都记下来，等老了，也给我的孩子讲。”老苏笑着说：“这就是老字画的缘分，从钱老爷爷，到小柳奶奶，再到你，故事一直在延续。”

下午，陈野又收了一本清代的题跋本——是一本《兰亭序》的手抄本，后面有五段清代文人的手写题跋，纸页是清代晚期的连四纸，帘纹宽1.1毫米，市场价八千，他用六千五拿下，摊主是个年轻的藏家，说急着用钱买新的藏品，愿意低价转让。陈野翻开题跋本，最末一段题跋写着“光绪二十七年，于杭州书坊购得此本，灯下读之，如见右军风骨”，字迹飘逸，一看就是饱学之士的手笔。

直播里的粉丝看着新收获，纷纷留言：“野哥今天大丰收！”“题跋本好珍贵！”“求看吴昌硕册页的细节！”陈野对着镜头，一页页展示册页的花卉：“这是牡丹、荷花、菊花、梅花，四季花卉各两开，每开的墨色都不一样，牡丹浓艳，荷花清雅，吴昌硕把四季的气质都画出来了。”他还科普了题跋本的保存方法：“这种手抄本怕虫蛀，要定期放樟脑丸，别用塑料盒，要用木盒，木盒能吸潮，保护纸页。”

傍晚，他们准备回甪直。钱老送陈野到茶馆门口，指着河坊街的老招牌说：“以后要是想研究吴昌硕，随时来杭州找我，我家还有我爷爷收藏的昌硕先生书信，能帮你比对笔意。”小柳也递来一张名片：“我在杭州开了家越剧茶馆，要是你想展示这些老字画，随时来，我给你留最好的位置。”

陈野接过名片，心里满是温暖——这趟杭州之行，不仅收了吴昌硕册页、民国扇面、清代题跋本，更认识了一群懂字画、重情义的人。老物件的传承，从来不是简单的买卖，而是人与人之间的故事传递，是一段段历史的鲜活延续。

回到甪直的民宿，陈野把今天的收获一一摆开：《四季花卉册》放在铺着红绸的木案上，民国扇面插在竹制扇架里，题跋本摊开在书桌中央，旁边放着钱老的观画笔记和小柳的老照片。他用羊毛软毛刷轻轻拂过册页的纸页，仿佛能感受到吴昌硕当年运笔的力度，能闻到钱老爷爷泡的龙井茶香，能看到小柳奶奶上台前扇动扇面的模样。

老苏坐在旁边，翻着《民国海派书画图鉴》，突然说：“下周南京有个老瓷器交流会，我朋友说有户人家要卖祖传的清代青花梅瓶，品相特别好，你要不要一起去？”

陈野眼睛一亮：“当然去！我还没见过完整的清代青花梅瓶呢！”他打开直播，对着镜头说：“各位，今天收了吴昌硕的《四季花卉册》、民国海派扇面，还有清代题跋本，都特别喜欢。下周去南京看老瓷器，有清代青花梅瓶，咱们不见不散！”

弹幕里满是“期待！”“野哥又要去捡漏了！”“青花梅瓶是不是特别贵？”陈野笑着回复：“清代青花梅瓶要看品相，完整的确实不便宜，但咱们主要看真假，要是遇到好的，肯定拿下！”他还科普了青花梅瓶的鉴别要点：“清代康熙青花梅瓶的‘冰裂纹’要自然，不是人工画的；雍正的青花发色要‘晕散’，像水墨画一样，下周咱们现场看实物。”

关掉直播，陈野坐在桌前，看着满桌的老字画。月光透过窗户洒在《四季花卉册》上，牡丹的墨色在灯光下泛着温润的光，他突然觉得，这些老字画不是静止的纸页，而是流动的时光——它们见过民国的文人雅集，经历过岁月的风雨，现在又在他的桌上“重生”，继续讲述着那些关于艺术、关于情感、关于传承的故事。

他在日记本上写下：“杭州，收吴昌硕《四季花卉册》、民国海派扇面、清代题跋本，遇钱老、小柳，听观画故事、越剧往事。老字画的意义，在笔意，在人情，在时光的回响。下周南京，寻清代青花梅瓶。”

写完，他把日记本放进抽屉，和之前的民国教师日记、铜炉老照片放在一起。陈野知道，下一站南京，又会有新的老物件，新的故事，新的相遇在等着他——而他的鉴宝之旅，才刚刚走过一小段路。

陈野为南京老瓷器交流会做的准备，比以往任何一次都要细致。书桌正中央摊着《清代青花瓷器图鉴》，其中“青花梅瓶”章节被他用荧光笔涂满了标记——康熙青花梅瓶的“冰裂纹”要呈“网状自然分布”，不是人工画的直线纹路；雍正青花的“晕散感”要像“水墨滴在宣纸上”，边缘模糊却有层次；乾隆青花的“繁缛纹”要“密而不乱”，花瓣叶脉清晰可辨。他还特意制作了一张“青花发色对比卡”，左边是康熙的“翠毛蓝”、中间是雍正的“淡青蓝”、右边是乾隆的“浓艳蓝”，用透明塑封包好，方便在交流会上现场比对。

帆布包里的工具也进行了“升级”：除了常用的釉面检测仪（能测釉层厚度和老化程度）、强光手电（带紫外线模式，可照出修复痕迹），还多了一把“青花颜料检测仪”——这是托文物修复专业的朋友借的，能通过光谱分析颜料成分，老青花用的是矿物颜料，新仿品多是化学颜料，一测便知。“南京的老瓷器藏家多，仿品也做得更‘真’，”老苏发来微信，附带一张清代康熙青花梅瓶的高清图，“你看这瓶身的冰裂纹，仿品要么太密，要么太疏，真迹的冰裂纹是‘疏密有致’，像自然冻裂的湖面，你到时候一定要用手电照，从不同角度看纹路的分布。”陈野把这张图设成电脑屏保，连吃饭时都对着屏幕琢磨冰裂纹的走向，甚至用铅笔在草稿纸上临摹，直到能一眼分辨出自然纹和人工纹的区别。

周六清晨五点半，陈野和老苏坐高铁去南京。车窗外的秦淮河渐渐泛起晨光，陈野打开直播，镜头对着手里的青花发色对比卡：“各位早，今天去南京夫子庙的老瓷器交流会，重点找清代青花梅瓶。先教大家一个核心鉴别法——看青花‘发色年代’：康熙青花是‘翠毛蓝’，像孔雀羽毛的蓝绿色；雍正青花是‘淡青蓝’，像雨后的天空；乾隆青花是‘浓艳蓝’，像深海的颜色。用这个对比，能快速排除80%的新仿品。”

弹幕里立刻有人互动，粉丝“老瓷迷”发图：“野哥，我家有个青花罐，发色偏淡，是不是雍正的？”陈野放大图片仔细看：“发色是淡青蓝，但纹饰是乾隆的繁缛纹，应该是雍正晚期仿乾隆的，也算老瓷，值得收藏！”还有粉丝问：“野哥，怎么看青花梅瓶有没有修复过？我之前买的瓶身有个小坑，不知道是不是后来补的。”“用紫外线手电照！”陈野拿起手电演示，“老瓷的釉面在紫外线下发‘淡紫色荧光’，修复过的地方会发‘亮白色荧光’，因为修复用的胶水和老釉面成分不同，一照就显形。”

上午九点，他们走进夫子庙古玩城的露天交流会。广场上摆满了红色折叠桌，桌前的木架上、铺着红布的垫子里，摆满了各式老瓷器——青花罐、粉彩碗、单色釉瓶、青花梅瓶，有的摊主还在瓷器旁摆着放大镜和手电，供买家仔细查看。空气中混着瓷土的腥味和老木头的气息，陈野刚走进去，目光就被一个摆在角落的青花碗吸引。

碗的摊主是个穿蓝布围裙的老奶奶，头发花白，正用一块旧布轻轻擦拭碗沿，碗身画着“缠枝莲纹”，青花发色是淡淡的翠毛蓝，碗底的款识是“大清康熙年制”，但字体是楷书，不是康熙常见的篆书。“阿婆，这碗怎么卖？”陈野蹲下来，声音放轻，怕吓着老人。

“这是我家老头子年轻时在景德镇买的，放了几十年，你给两百块就行，买回去装装咸菜。”老奶奶的南京话带着颤音，手里攥着个旧布袋，布袋上还绣着一朵小小的莲花。

陈野没有立刻还价，先拿出青花发色对比卡——碗身的青花和康熙的“翠毛蓝”完全对得上；再用釉面检测仪测釉层厚度，屏幕显示“0.95毫米”，符合清代康熙瓷的釉层范围（0.8-1.2毫米）；最后用紫外线手电照碗身，没有亮白色荧光，说明没有修复过。但他注意到一个细节：碗底的“康熙年制”款识是楷书，而康熙民窑青花碗多是篆书款，楷书款常见于雍正仿康熙的器物。

“阿婆，这碗是雍正晚期仿康熙的，不是真康熙，但也是老瓷，”陈野如实说，“您这碗保存得好，没有裂纹，市场价至少五百，我给您六百，您看行不？”

老奶奶愣了愣，手里的旧布差点掉在地上：“真的值这么多？之前有个穿皮夹克的人来，说这碗是‘假的’，只给五十，我没卖。”

“那是贩子骗您，”老苏凑过来，指着碗身的缠枝莲纹，“您看这花纹，是手工画的，线条有粗细变化，机器印的花纹是均匀的，没有灵气，这是好东西。”

就在这时，一个穿黑色皮夹克的男人走过来——正是之前在苏州、杭州遇到的压价贩子，他手里拿着个公文包，径直走到老奶奶面前：“阿婆，这碗我出七百，卖给我，我比他给得多，您现在就能拿到钱。”

老奶奶犹豫了，陈野立刻开口：“先生，您上次在苏州压阿婆的红木桌，在杭州骗钱老的吴昌硕册页，这次还想来骗这位阿婆？这碗的市场价至少八百，您出七百还是压价，而且我已经和阿婆谈好了，您别再来搅局！”

周围的摊主和买家都围过来，有人指着贩子喊：“又是你！上次把李阿婆的民国粉彩碗当仿品收走，转卖赚了三千！”贩子脸色涨得通红，骂了句“多管闲事”，灰溜溜地走了。老奶奶握着陈野的手，眼泪都快下来了：“小伙子，你是好人，就按六百卖给你，这碗在你手里，我放心。”陈野付了钱，又多塞了一百：“阿婆，这钱您买斤水果吃，谢谢您把这么好的碗卖给我。”老奶奶连声道谢，把手里的旧布递给陈野：“这布是我年轻时绣的，你拿着，垫在碗

陈野接过旧布，上面的莲花绣得栩栩如生，心里满是温暖——这旧布虽然不值钱，却是老奶奶的心意，也让这只青花碗的故事多了一份“人情味”。他对着直播镜头展示：“各位，这只雍正仿康熙青花缠枝莲纹碗，没有裂纹、没有修复，还附带阿婆绣的旧布，六百块拿下，太值了！老瓷器的价值，从来不止于年代和工艺，更在于这些藏在细节里的情感。”

弹幕里刷起“野哥太暖了！”“这旧布好有意义！”“老物件的故事感绝了！”，陈野笑着回复，又用强光手电演示冰裂纹的鉴别：“大家看这碗身的冰裂纹，是自然形成的，从不同角度照，纹路的亮度会变，人工画的冰裂纹亮度均匀，没有变化，这是最直观的区别。”

他和老苏继续往里走，走到广场中央，陈野的目光突然被一个摆在高木架上的青花梅瓶吸引——瓶身是修长的“梅瓶”造型，小口、短颈、丰肩、瘦底，瓶身画着“岁寒三友”（松、竹、梅），青花发色是浓郁的翠毛蓝，瓶底的款识是“大清康熙年制”篆书款，字体圆润有力，“康”字的“隶”部笔画微微向左倾斜，是康熙民窑篆书款的典型特征。

梅瓶的摊主是个穿灰色中山装的老人，姓周，头发梳得整齐，手里拿着一本线装的《景德镇瓷谱》，正低头看着瓶身的纹路。“周老，这梅瓶能仔细看看吗？”陈野抑制住心里的激动，声音都有些发颤——这正是他此行要找的清代康熙青花梅瓶。

“小伙子懂青花？”周老抬起头，镜片后的眼睛带着审视，“这是我祖父1910年从景德镇官窑后裔手里买的，说是康熙民窑精品，你看的时候别碰瓶身，托着瓶底就行，这瓶薄，怕摔。”

陈野双手小心地托着瓶底，先拿出青花发色对比卡——瓶身的青花和康熙的“翠毛蓝”完全一致，没有一点偏差；再用釉面检测仪测釉层厚度，“1.02毫米”，正好在康熙瓷的釉层范围内；然后用紫外线手电照瓶身，通体发淡紫色荧光，没有任何修复痕迹；最后看冰裂纹，他转动梅瓶，从不同角度用强光手电照，瓶身的冰裂纹疏密有致，像自然冻裂的湖面，没有人工画的僵硬感。

“周老，这是清代康熙民窑青花梅瓶的精品！”陈野语气肯定，“您看这‘岁寒三友’的纹饰，松针的线条是‘中锋运笔’，挺拔有力；竹叶的边缘有细微的飞白，是手工绘制的痕迹；梅花的花瓣是‘一笔点画’，没有复笔，仿品做不到这么自然。瓶底的篆书款也是真的，‘康’字的‘隶’部倾斜角度，和康熙民窑款识的标准完全对得上，市场价至少十五万，我给您十六万，您看行不？”

周老愣了愣，手里的《景德镇瓷谱》差点掉在地上：“我找了好几个‘专家’看，都说这是仿品，最多值五万，你居然给十六万……小伙子，你没看错？”

“周老，我用青花颜料检测仪再测一次，您就放心了。”陈野拿出颜料检测仪，对准瓶身的青花部分，屏幕显示“矿物颜料成分，含钴量2.3%，符合清代康熙青花颜料标准”，“您看，这是老青花用的矿物颜料，新仿品用的化学颜料含钴量会超过5%，而且有其他化学添加剂，这瓶的颜料成分纯，绝对是真的。”

周老激动得眼眶都红了，握着陈野的手：“太谢谢你了，小伙子！我祖父临终前说这瓶是‘传家宝’，让我好好保存，别被贩子骗了，今天终于遇到懂行的人了！就按十六万卖给你，我相信你会好好待它。”

陈野付了钱，周老从随身的布包里拿出一本泛黄的册页：“这是我祖父的‘藏瓷笔记’，里面记着这梅瓶的来历和每次保养的时间，你拿着，也算给梅瓶留个‘档案’。”陈野接过册页，上面写着“宣统二年，于景德镇购得康熙青花梅瓶，价大洋五十，瓶身绘岁寒三友，釉色莹润，冰裂纹自然，乃民窑之精品”，字迹工整，旁边还画了一张梅瓶的草图，标注了高度、口径等尺寸。

就在这时，之前的那个皮夹克贩子又走了过来，看到陈野手里的梅瓶，眼睛都直了：“小伙子，这瓶我出十八万，你转给我，我马上给你转账！”

陈野冷冷地看着他：“我不是贩子，这梅瓶是我自己收藏的，不卖。你要是真喜欢老瓷器，就好好学鉴别，别总想着压价骗人，丢了收藏的初心。”

贩子被说得哑口无言，周围的人纷纷鼓掌，周老更是对着陈野竖起大拇指：“小伙子，好样的！收藏不仅是玩物件，更是做人，你这人品，配得上这梅瓶。”

中午，他们在夫子庙附近的小吃店吃鸭血粉丝汤，周老和卖青花碗的老奶奶也来了。周老翻着藏瓷笔记，给陈野讲祖父收藏梅瓶的故事：“我祖父是民国时期南京的绸缎商人，最爱收藏老瓷器，这梅瓶是他跑了三趟景德镇才买到的。抗战时南京沦陷，他把梅瓶裹在棉被里，背着逃到乡下，宁可自己饿肚子，也没让梅瓶受损。”老奶奶也跟着说：“我家老头子也是，当年把青花碗放在竹筒里，挂在房梁上，才躲过了战乱，这些老物件能留到现在，不容易啊。”

陈野听着，心里满是感慨——每一件老瓷器背后，都藏着一代人的坚守和守护，它们不仅是冰冷的瓷土，更是有温度的“时光载体”，承载着家族的记忆和岁月的沧桑。老苏叹了口气：“这就是收藏的意义，我们不仅是在收物件，更是在守护一段段历史，让这些故事不至于被遗忘。”

下午，陈野又在交流会上收了一件“小宝贝”——一只民国粉彩人物小盘，盘身画着“婴戏图”，色彩鲜艳，没有磨损，摊主是个年轻的姑娘，说这是奶奶传的嫁妆，急着用钱买婚房，愿意低价转让，陈野用八百块拿下，市场价至少一千二。姑娘感激地说：“谢谢野哥，我奶奶要是知道这盘能帮我凑婚房钱，肯定会高兴的。”

直播快结束时，陈野对着镜头展示今天的“大丰收”：“清代康熙青花梅瓶、雍正仿康熙青花碗、民国粉彩小盘，还有周老的藏瓷笔记、老奶奶的绣花布，每一件都有故事，每一件都让我觉得不虚此行。下周我们去苏州看老玉器交流会，据说有清代的和田玉扳指，咱们不见不散！”

弹幕里满是“羡慕哭了！”“野哥这运气绝了！”“老玉器也期待！”，陈野一一回复，还科普了老玉器的鉴别要点：“清代和田玉扳指多是‘籽料’，表面有‘汗毛孔’，像人的皮肤一样有细小的凹坑；仿品多是‘山料’，表面光滑，没有汗毛孔，下周咱们现场看实物，教大家怎么分辨。”

关掉直播，老苏翻着《中国古代玉器图鉴》，指着和田玉籽料的图片：“你看这汗毛孔，要用放大镜才能看清，仿品会用激光打小孔冒充，但是孔的大小均匀，真汗毛孔是‘大小不一’的，你到时候一定要仔细看。”陈野点点头，把这些要点记在笔记本上，又检查了一遍下周去苏州的工具——玉器专用放大镜（带50倍变焦）、和田玉密度仪（测密度，籽料密度约2.95g/3）、软布（擦玉器表面的包浆），还有一块和田玉籽料样本，方便现场对比。

夜里，南京的月光透过窗户洒在桌上的青花梅瓶上，瓶身的“岁寒三友”在灯光下栩栩如生，冰裂纹像一层淡淡的光晕，笼罩着瓶身。陈野摸着梅瓶的釉面，仿佛能感受到周老祖父当年背着它逃荒的艰辛，能看到老奶奶把青花碗挂在房梁上的小心翼翼，能体会到每一代人对老物件的珍视和守护。

他在日记本上写下：“南京，收康熙青花梅瓶、雍正仿康熙青花碗、民国粉彩小盘，遇周老、卖碗阿婆，得藏瓷笔记、绣花布。老瓷器的意义，在坚守，在传承，在每一代人的守护里。下周苏州，寻清代和田玉扳指。”

写完，他把日记本放进抽屉，和之前的观画笔记、民国教师日记、藏瓷笔记放在一起。陈野知道，下一站苏州，又会有新的老物件，新的故事，新的相遇在等着他——而他的鉴宝之旅，还会一直走下去，没有终点。